martes, 31 de agosto de 2010

Análisis de imagen 2


http://www.flickr.com/photos/linus/42572743/sizes/z/in/photostream/

Esta foto de Linus Gelber me gusto mucho por el hecho de que en el fondo están las dos luces azules simulando ser las torres gemelas y la noche está hermosa, las luces de todos los edificios, el agua calmada, pocas veces vemos fotografías así.

En la composición de esta foto vemos como delimita exactamente un poco de agua en el que se puede observar el reflejo, y deja ver por completo los edificios y más aún las dos luces altas de las torres, los colores que más sobresaltan a la vista son el amarillo de las luces sobre el obscuro cielo de esa noche y podemos decir que son un tanto armónicos. Es una fotografía con mucha luminosidad, y fue tomada a nivel de ojo o inclusive un poco de hormiga, hay un equilibrio en cuanto a lo largo de la foto ya que abarca todos los edificios pero hacia arriba no hay tanto balance ya que deja ver mucho cielo. Así mismo podemos decir que tiene muy buena resolución la imagen y nitidez.

Espero que les guste

miércoles, 25 de agosto de 2010

Análisis de imagen 1



Esta foto fue tomada por David Cation, y me gustó por el hecho de que tiene muchos colores, el cielo, el agua y la naturaleza en sí, transmite una sensación de paz y calma. Se puede observar una profundidad de campo larga, probablemente tomada con el modo paisaje de la cámara. El encuadre de la fotografía está centrado, hay equilibrio y su composición engloba desde el agua, las plantas y árboles y la montaña.

Aplicando la teoría del color tenemos una mezcla de azules, verdes y naranjas lo cual sería 2 de los colores primarios y el naranja que ya es secundario y la combinación de éstos le da a la foto la característica de armónica. El azul y el naranja se pueden describir como complementarios mientras que el azul y el verde serían analógicos.

La saturación en la parte superior de la foto es muy alta ya que el color es más puro y menos gris posee, en la parte baja de la foto hay poca saturación o también podemos decir que el matiz o tono es más obscuro y eso le da un contraste a la foto por mitad.

Espero que les guste!


http://www.flickr.com/photos/7570455@N06/

viernes, 20 de agosto de 2010

Fotografías 2

Aquí tenemos una fotografía nocturna del Teatro Ignacio de la Llave en la ciudad de Orizaba y para llevarla acabo decidí tomarla desde el punto de vista ojo de hormiga, y la composición de ésta es centrándonos en el nombre, sus balcones y las puertas principales de acceso al lugar. 


Este es un insecto sobre una hoja tomado con la función macro de la cámara y se puede observar que la mayor parte del insecto no se encuentra en el cuadrante central de la fotografía sino en el de abajo izquierda, fue el hecho de que el animal sea café y la hoja verde le da ese contraste a la foto que lo hace notar.





En estas dos fotografías podemos observar la profundidad de campo como influye para mejorar una fotografía o no. Podemos observar como en la primera nos enfocamos más a las manzanas con una profundidad de campo más corta y lo de atrás sale un poco más borroso, mientras que en la segunda utilizando una profundidad de campo más larga hay más definición no sólo en las manzanas sino también en los tigres y en los floreros situados detrás.

Ahora bien abajo muestro otro ejemplo de la profundidad de campo para notar un poco más la diferencia.


En esta foto podemos observar claramente los nombres de las botellas situadas en la mesa mientras que en la de abajo nos enfocamos solamente utilizando la profundidad de campo más corta en la botella de Asti.

lunes, 16 de agosto de 2010

"Actividad 1: Toma de Fotografías"

Este es un ejemplo de la función macro más claro ya que se puede observar con precisión el cuerpo de la mariposa y la flor, dándole realce a estas partes y dejando el fondo borroso.

Para esta fotografía se aplicó la función macro ya que se encontraba muy cerca y se querían definir bien las líneas de las hojas y sus detalles. Así mismo aplicamos una función para moderar la luz y el flash para que no estuviera sobreexpuesta.
Aquí tenemos unas hojas caídas de los árboles para las cuales se utilizó igualmente la función macro ya que la distancia a la que se tomaría la fotografía era muy pequeña. El hecho de escoger sólo éstas hojas es por la composición que es lo que diferencia a una fotografía, es aprender el recorte y escoger un punto de vista determinado para que la fotografía sea buena.


En este caso utilizamos la función paisaje ya que es una fotografía amplia y a una distancia considerable para considerarla de ese modo, de igual forma tratamos de controlar la luz para que se definiera lo mejor posible.

En esta imagen tenemos una profundidad de campo extensa la cual se ve reflejada al momento de tomar la fotografía y podemos observar que en la mayoría de la foto hay una gran definición, vemos que aquí tenemos demasiada luminosidad lo que hace que la apertura del diafragma de la cámara sea menor y por tanto el enfoque es casi a la totalidad de la foto.

Igualmente se utiliza un enfoque macro y se utilizó un ISO de 100 que indica que no se necesita demasiada luz para tomarla y para que no hubiera gran cantidad de ruido en las fotografías, el que no haya mucha luz quiere decir que entonces la apertura del diafragma de la cámara fue mayor a la utilizada para algunas de las fotos anteriores.